“Open Range”, dirigé par Kevin Costner en 2003, est un western américain qui explore les thèmes de la liberté, la justice et la loyauté. Le film se déroule dans le Montana en 1882 et suit la vie de quatre cowboys vivant en marge de la société en conduisant leur bétail à travers de vastes étendues de terre ouverte, ou “open range”. Mais comment se termine le film Open Range? Voici une explication de la fin du film.
Attention, ce qui suit contient des spoilers majeurs.
Le film “Open Range”, réalisé par Kevin Costner en 2003, se termine par une confrontation mémorable et un dénouement émotionnel. Vers la fin du film, les personnages principaux, Charley Waite (Kevin Costner) et Boss Spearman (Robert Duvall), affrontent le rancher corrompu, Denton Baxter, et ses hommes, qui ont terrorisé la région et tué un de leurs amis. Cette confrontation culmine dans une intense fusillade dans la ville.
Après un combat acharné, Charley et Boss parviennent à surmonter les hommes de Baxter, y compris Baxter lui-même et le maréchal corrompu de la ville. Cette victoire permet non seulement de venger la mort de leur ami, mais aussi de libérer la ville de la tyrannie de Baxter.
À la fin du film, Charley décide de rester dans la ville avec Sue Barlow (Annette Bening), avec qui il a développé une relation romantique tout au long du film. Boss, quant à lui, continue de vivre sa vie en tant qu’éleveur nomade, mais il sait qu’il a un endroit où revenir. Le film se clôt sur une note d’espoir et de renouveau, avec Charley et Sue envisageant un avenir ensemble.
Cette fin souligne les thèmes du film tels que la justice, la rédemption et le pouvoir de la communauté. Elle montre également l’évolution des personnages principaux qui trouvent la paix et un sens à leur vie après de longues périodes de lutte et d’isolement.
Explication de la fin
La fin du film “Open Range” offre une conclusion satisfaisante et pleine d’espoir après une série de conflits intenses. Voici une explication détaillée de la fin du film :
Justice et Réconciliation
Après la fusillade finale, où Charley Waite et Boss Spearman affrontent Denton Baxter et ses hommes, il y a un sentiment de justice et de réconciliation. Les méchants qui ont opprimé la ville et tué des innocents sont vaincus, ce qui permet aux habitants de la ville de se libérer de l’emprise de la corruption et de la tyrannie. Charley et Boss sont vus non seulement comme des vengeurs mais aussi comme des libérateurs qui ont aidé à restaurer l’ordre et la justice.
Nouveaux Départs
Charley, qui tout au long du film lutte avec son passé violent, trouve une sorte de rédemption et de paix. En décidant de rester en ville avec Sue Barlow, avec qui il a développé un lien romantique profond, Charley choisit une vie de stabilité et d’amour, se détournant de ses jours de nomade et de tireur d’élite. Cette décision marque un nouveau départ pour lui, un engagement envers une existence plus paisible et ancrée.
Continuité et Espoir
Boss Spearman, qui a toujours été le mentor et la figure paternelle du groupe, continue son existence en tant qu’éleveur nomade, mais avec la tranquillité d’esprit que ses actions ont fait une différence positive. Il sait qu’il a un endroit où revenir et des personnes qui se soucient de lui. Cette fin pour Boss illustre la continuité de son mode de vie tout en sachant qu’il a contribué à créer un environnement meilleur et plus juste.
Impact sur la Communauté
La fin du film montre également l’impact positif des actions de Charley et Boss sur la communauté locale. La ville, autrefois sous la coupe d’un rancher corrompu, a maintenant la possibilité de grandir et de prospérer dans une atmosphère de liberté et d’équité. Les résidents peuvent désormais envisager un avenir sans la peur et la répression qui caractérisaient leur existence sous Baxter.
En résumé, la fin de “Open Range” souligne des thèmes de rédemption, d’amour, de justice, et d’espoir pour l’avenir. Elle laisse les spectateurs avec une sensation de clôture tout en ouvrant des possibilités pour de nouveaux commencements pour les personnages.
Open Range : résumé complet et détaillé
Début du Film
Le film commence par montrer la vie quotidienne des cowboys, qui déplacent leur troupeau à travers des terrains publics. Cette existence paisible est bientôt perturbée quand ils rencontrent des hommes travaillant pour Denton Baxter (Michael Gambon), un rancher local puissant et corrompu qui déteste les éleveurs de bétail itinérants. Baxter utilise son influence pour contrôler l’accès à l’eau et aux pâturages, essentiels pour les cowboys.
Conflit
Un jour, Mose part en ville pour acheter des fournitures mais ne revient pas. Inquiets, Boss et Charley partent à sa recherche et le trouvent battu et emprisonné par le shérif, Poole (James Russo), qui est sous le contrôle de Baxter. Après avoir libéré Mose et soigné ses blessures, ils retournent en ville pour régler les choses pacifiquement avec Baxter, mais sont confrontés à des menaces et à l’hostilité.
Escalade du Conflit
Le conflit s’intensifie lorsque les hommes de Baxter attaquent le camp des cowboys pendant la nuit, tuant Mose et blessant gravement Button. Cela pousse Boss et Charley à planifier une vengeance. Ils se préparent à un affrontement inévitable, tout en développant des liens avec les habitants de la ville, notamment Sue Barlow (Annette Bening), une femme avec laquelle Charley forme un lien romantique.
Climax
Le point culminant du film est une fusillade dramatique dans la ville, où Boss et Charley affrontent Baxter et ses hommes, y compris le shérif corrompu. Après une lutte intense, Charley et Boss réussissent à éliminer leurs adversaires, rétablissant ainsi la justice et la paix dans la ville.
Dénouement
Après la fusillade, la ville commence à se rétablir de la tyrannie de Baxter. Charley, qui a révélé un passé sombre et violent, trouve la rédemption dans son amour pour Sue et décide de rester en ville avec elle. Boss, tout en continuant sa vie d’éleveur nomade, sait qu’il a un endroit où revenir. Le film se termine sur une note d’espoir et de renouveau, montrant les personnages principaux regardant vers un avenir meilleur.
“Open Range” est salué pour sa représentation réaliste du vieil Ouest, ses personnages bien développés et sa narration poignante, ainsi que pour ses scènes d’action captivantes et son paysage cinématographique.
Le film Open Range est-il une histoire vraie ?
Non, le film “Open Range” n’est pas basé sur une histoire vraie. C’est un western fictif réalisé par Kevin Costner. Le scénario est adapté du roman “The Open Range Men” de Lauran Paine, qui est lui-même une œuvre de fiction. Le film et le livre explorent des thèmes universels du western tels que la justice, la liberté et la lutte contre la corruption, mais ils ne sont pas basés sur des événements ou des personnes réels.
Cela dit, “Open Range” s’inspire largement du contexte historique du Far West américain, et certaines pratiques et situations représentées, comme les conflits pour les terres de pâturage et les tensions entre éleveurs nomades et propriétaires terriens, sont authentiques à l’époque. Ces éléments contribuent à l’authenticité du cadre et de l’atmosphère du film, bien que l’histoire principale soit une création.
Où voir le film Open Range
Le film Open Range est disponible sur les principales plateformes VOD comme Amazon Video.
Est-ce que le film Open Range est sur Netflix ?
Non, Open Range n’est pas disponible sur Netflix en France.
Le film “Open Range”, réalisé par Kevin Costner en 2003, a généralement reçu des critiques positives tant de la part des critiques que des spectateurs. Voici un résumé des différents aspects du film qui ont été fréquemment discutés dans les avis :
Points Forts
Réalisation et Scénographie : De nombreux critiques ont salué la réalisation de Costner, notant que le film capture efficacement l’essence et la beauté des paysages du Far West. La direction artistique et la cinématographie sont souvent citées comme des points forts, offrant des visuels saisissants qui enrichissent le récit.
Interprétations : Les performances de Robert Duvall et Kevin Costner sont largement appréciées. Duvall, en particulier, est souvent félicité pour son interprétation nuancée de Boss Spearman, un personnage à la fois dur et profondément moral. La dynamique entre les personnages principaux est un autre point fort, avec une chimie crédible qui soutient le développement émotionnel du film.
Action et Fusillades : Les scènes d’action, notamment la grande fusillade vers la fin, sont considérées comme bien chorégraphiées et excitantes. Elles apportent un climax satisfaisant au développement progressif du suspense et de la tension tout au long du film.
Thèmes et Profondeur Émotionnelle : Le film est reconnu pour son exploration mature des thèmes comme la justice, la rédemption et le changement. Les critiques et les spectateurs ont souvent trouvé que “Open Range” traitait ces thèmes de manière plus profonde et réfléchie que de nombreux autres westerns.
Points Faibles
Pace : Certaines critiques mentionnent que le rythme du film peut être lent, surtout dans la première moitié. Bien que cette construction lente soit appréciée par certains pour développer les personnages et l’atmosphère, d’autres la trouvent un peu trop languissante.
Prévisibilité : Quelques critiques ont noté que, malgré ses qualités, le film peut parfois tomber dans les clichés du genre western, avec des éléments de l’intrigue qui sont assez prévisibles.
Réception Générale
“Open Range” est souvent décrit comme un retour aux classiques du western, avec une attention particulière portée aux détails et une approche sérieuse du genre. Il est généralement bien classé parmi les œuvres de Kevin Costner, tant comme acteur que comme réalisateur, et est apprécié pour sa capacité à mêler action et émotion de manière efficace. Les amateurs de westerns traditionnels, en particulier, tendent à avoir une opinion très positive du film.
![Open Range [DVD]](https://m.media-amazon.com/images/I/51uUNNU5qWS._SL500_.jpg)
